Als je een serieuze balletstudent bent, droom je er waarschijnlijk van om lid te worden van een groot klassiek gezelschap. Maar als het op carrièreplanning aankomt, hoeft het denken buiten de balletdoos niet te betekenen dat je je pointe-schoenen moet ophangen. In feite zijn er veel hedendaagse balletgroepen waar bunheads innovatieve werken kunnen uitvoeren die volledig gebruik maken van de techniek waarvoor ze zo hard hebben gewerkt. We hebben de 10 afgerond die u moet weten.
Alonzo King LINES Ballet, San Francisco, CA
Courtney Henry en Shualb Elhassan van LINES Ballet (foto door RJ Muna, met dank aan LINES Ballet)
Aantal dansers elf
Pointework: vereist bij audities en tijdens de bedrijfsles
Met een professioneel trainingsprogramma, een zomerprogramma, een aangesloten BFA-programma via de nabijgelegen Dominican University of California en een danscentrum dat elke week bijna 100 lessen biedt, is Alonzo King LINES Ballet sinds de oprichting in 1982 uitgegroeid tot een eerbiedwaardige dansinstelling. Het internationaal gevierde gezelschap voert nieuwe en oude werken uit van de oprichter en artistiek directeur Alonzo King, en toert 17 weken per jaar bovenop twee optredensseizoenen thuis in San Francisco.
Aspen Santa Fe Ballet, Aspen, CO, en Santa Fe, NM
Joseph Watson en Seia Rassenti van Aspen Santa Fe Ballet (foto door Rosalie O'Connor, met dank aan Aspen Santa Fe Ballet)
Aantal dansers elf
Pointework: vereist bij audities
Aspen Santa Fe Ballet is toegewijd aan het in opdracht geven van nieuwe werken en heeft een divers repertoire met originele stukken van Alejandro Cerrudo, Cherice Barton en Nicolo Fonte. (Gerenommeerde balletten van Jirˇí Kylián en Jorma Elo staan ook op de selectie.) Veel van de dansers van het gezelschap hebben diploma's van topconservatoria, waaronder Joseph Watson, die afstudeerde aan Juilliard en danste bij North Carolina Dance Theatre (nu Charlotte Ballet) voordat hij bij Aspen kwam. Santa Fe Ballet. 'Klassiek ballet is voor mij als het nemen van vitamines of het eten van groenten. Het is nodig, maar ik wist dat het mijn ziel niet zou voeden zoals andere bewegingen dat kunnen ', zegt hij. 'Ik vind het heerlijk om traditioneel ballet te nemen en er nog een draai aan te geven met de hulp van choreografen. En ik vind het geweldig dat in dit bedrijf elk seizoen compleet anders is. '
Ballet BC, Vancouver, British Columbia, Canada
(Van links) Emily Chessa, Livona Ellis en Alexis Fletcher van Ballet BC in Acht jaar stilte (foto door Michael Slobodian, met dank aan Ballet BC)
Aantal dansers 16, plus 4 leerlingen
Pointework: vereist bij audities die vaak in de bedrijfsklas worden opgenomen
Sinds artistiek leider Emily Molnar in 2009 de touwtjes in handen nam, heeft Ballet BC een robuust en gevarieerd repertoire ontwikkeld. Alleen al in het seizoen 2017–2018 staan werken van Nederlands Dans Theater alumni Medhi Walerski en Johan Inger, en het Israëlische duo Sharon Eyal en Gai Behar van L-E-V. Naast optredens in Vancouver, toert Ballet BC elk seizoen op grote schaal en reist door Canada, de Verenigde Staten en Europa.
BalletX, Philadelphia, PA
BalletX in I denk (foto door Bill Hebert, met dank aan BalletX)
Aantal dansers 10
Pointework: vereist bij audities en tijdens de bedrijfsles
BalletX werd in 2005 opgericht door de voormalige dansers Christine Cox en Matthew Neenan uit Pennsylvania en geeft regelmatig balletten van enkele van de meest gevraagde choreografen van dit moment, waaronder Trey McIntyre, Annabelle Lopez Ochoa en Jorma Elo, naast het uitvoeren van Neenans eigen werk. Het is dit gevarieerde en uitdagende repertoire dat danseres Francesca Forcella aantrok, die naar BalletX kwam na dansen bij Houston Ballet II en The Washington Ballet Studio Company. 'Omdat we een gezelschap zijn van 10 en zoveel premières doen, krijgen we allemaal heel veel kansen om te dansen', zegt ze. 'Het is zeldzaam dat we tweede afgietsels hebben. Om zoveel rollen te kunnen bedenken - en werken uit te voeren die nog niemand eerder heeft gedaan - is echt geweldig. '
Lemon Sponge Cake Ballet, Boulder, CO
Robert Sher-Machherendl en Bailey Harper van Lemon Sponge Cake in Verticaal migratie-experiment (foto door David Andrews, met dank aan Lemon Sponge Cake)
Aantal dansers Maximaal 7, afhankelijk van het project
Pointework: niet vereist, hoewel sommige stukken op pointe worden gedanst
Opgericht in 2002 door choreograaf Robert Sher-Machherndl en producer Jenifer Sher, Lemon Sponge
Cake werkt van project tot project. Sher-Machherndl, de artistiek leider, creëert doorgaans twee nieuwe werken per seizoen, en zijn choreografie behandelt regelmatig sociale kwesties. Een van de meest recente werken van het bedrijf, Witte velden, is ontworpen om een gesprek op gang te brengen over wapengeweld en de slachtoffers ervan.
Bericht: Ballet, San Francisco, CA
Post: Ballet Christian Squires en Raychel Weiner in Bij twijfel (foto door Natalia Perez, met dank aan Post: Ballet)
Aantal dansers 6 tot 9, afhankelijk van het project
Pointework: niet vereist, hoewel sommige stukken op pointe worden gedanst
Met het werk van artistiek directeur Robert Dekkers en huischoreograaf Vanessa Thiessen, Post: Balletdansers, die op project-tot-projectbasis worden ingehuurd, hebben een breed aanbod
aan ervaringen: Sommigen hebben gedanst voor gezelschappen als Boston Ballet en Les Grands Ballets Canadiens, anderen voor modernere gezelschappen zoals Hubbard Street Dance Chicago en Shen Wei Dance Arts. Cora Cliburn, die drie jaar bij Dekkers en Post: Ballet heeft gewerkt, studeert momenteel fulltime aan Stanford University. 'De bewegingsstijl van Robert komt uit een zeer klassieke achtergrond, maar het is snel vurig en excentriek, een opwindende uitbreiding van de vorm', zegt Cliburn. 'Ik ben ook erg dankbaar dat hij ons de vrijheid geeft om externe belangen na te streven.'
Smuin Ballet, San Francisco, CA
Erica Felsch van Smuin Ballet wordt gegooid door Joshua Reynolds en Ben Needham-Wood in Helen Pickett's Bloemblaadje (foto door Chris Hardy, met dank Smuin Ballet)
Aantal dansers: 16
Pointework: Vereist bij audities is ongeveer tweederde van het repertoire van het gezelschap op pointe.
Smuin Ballet, opgericht in 1994 door choreograaf Michael Smuin, treedt 38 weken per jaar op en danst op verschillende locaties in de Bay Area en in het hele land. Sinds de dood van Smuin in 2007 heeft het bedrijf, nu geleid door Celia Fushille, zijn reputatie uitgebreid met werken van onder meer Helen Pickett, Trey McIntyre en Amy Seiwert. 'Michael had de reputatie een regisseur te zijn die veel om zijn dansers gaf, en die erfenis gaat nog steeds door', zegt Erin Yarbrough-Powell, een van de senior dansers van het gezelschap. 'Ze hebben om mijn gezondheid gegeven als er blessures zijn opgetreden en hebben me de tijd gegeven om goed te genezen. Een ander pluspunt voor een klein gezelschap is de hoeveelheid die we krijgen om te dansen. Er zijn veel doorgroeimogelijkheden als kunstenaar. '
Whim W’Him, Seattle, WA
Gril W'Him erin Het achtergrondgeluid van stimuli (foto door Bamburg Fine Art, met dank aan Whim W'Him)
Aantal dansers: 7
Pointework: niet vereist, hoewel sommige stukken op pointe worden gedanst
Voormalig Pacific Northwest Ballet-directeur Olivier Wevers richtte in 2009 Whim W'Him op als platform voor innovatie en de verkenning van nieuwe choreografieën. Hoewel Wevers regelmatig choreografeert voor het gezelschap, heeft hij ook werk laten maken van artiesten als Dominic Walsh, Penny Saunders, Loni Landon en Gabrielle Lamb. Wevers huurt dansers met diverse achtergronden in, waardoor een smeltkroes van een gezelschap ontstaat. Dat is iets waar tweedejaars danseres Liane Aung dankbaar voor is: 'Onze verschillen geven de leden van het gezelschap zulke verschillende perspectieven', zegt ze.
Damien Patterson en Nayomi Van Brunt van Wonderbound (foto door Martha Wirth, met dank aan Wonderbound)
Aantal dansers: 10
Pointework: niet vereist
Onder leiding van artistiek leiders Garrett Ammon en Dawn Fay ontwikkelde Wonderbound zich in 2013 vanuit wat voorheen bekend stond als Ballet Nouveau Colorado. Balletten van Ammon en danseres Sarah Tallman zijn ingesteld op live rock- en popmuziek van lokale artiesten en integreren vaak multimediatechnologie. 'Toen ik opgroeide, had ik altijd al in New York willen wonen, maar ik leerde dat New York niet de enige plek is om te dansen - er is een hele wereld daarbuiten', zegt danseres Nayomi Van Brunt, die bezig is aan haar tweede seizoen bij de bedrijf. 'Denver is zo'n coole stad, en als je naar je werk rijdt met de bergen in zicht… zul je nooit over schoonheid heen komen.'
Teint Contemporary Ballet, New York City
(Van links) Compelexions 'Addison Ector, Kelly Sneddon en Brandon Gray in Jongens Glitter (foto door Justin Chao, met dank aan Complexions)
Aantal dansers: 14, met 2 leerlingen
Pointework: vereist bij audities en in de bedrijfsles
Complexions Contemporary Ballet, opgericht door de voormalige Alvin Ailey American Dance Theatre-dansers Dwight Rhoden en Desmond Richardson, viert dit jaar zijn 25-jarig jubileum. Het bedrijf toert internationaal en presenteert fysiek en esthetisch aansprekende neoklassieke werken. 'Ik vind het geweldig dat onze programma's kunnen worden ingesteld op klassieke muziek, of op muziek van Metallica of David Bowie', zegt de vijfjarige danseres Addison Ector. Ector geniet ook van de diversiteit van Complexions. 'Ik denk niet dat het voor mij als Afro-Amerikaanse man een gemakkelijke weg zou zijn geweest om het te maken in een klassiek gezelschap. En bij teint worden ook verschillende lichaamstypes gevierd. '
Een versie van dit verhaal verscheen in het maartnummer van 2018 Dansgeest met de titel 'Ballet with a Twist