Persoonlijk auditie doen voor zomerintensieven is misschien het ideaal, maar voor Anna McDowell, een 16-jarige student aan het Juneau Dance Theatre in Juneau, AK, is het zelden mogelijk. 'Als ik in Alaska woont, is het moeilijk om naar audities te reizen', zegt ze. 'Het wordt veel te duur!' In plaats daarvan stelt ze elk jaar, met de hulp van haar leraren en een videograaf, een goed gemaakte video samen en legt deze voor aan scholen in het hele land. Vorig jaar hielp haar video van hoge kwaliteit haar acceptatie te verdienen voor bijna elk programma waarvoor ze zich aanmeldde. De meeste intensieve zomerprogramma's, die graag studenten van heinde en verre willen aantrekken, accepteren video-audities van degenen die niet kunnen reizen om les te volgen. Maar grote scholen bekijken elk jaar honderden inzendingen, wat betekent dat video-auditioners maar een paar minuten - of zelfs seconden - hebben om een geweldige indruk te maken. Als je op het punt staat een auditievideo te maken, volg dan deze tips van de professionals om je beste digitale beentje voor te zetten.
Bezoek voordat je voor een camera stapt de website van elke zomer-intensieve en maak een lijst met hun video-eisen. De meeste balletprogramma's specificeren bepaalde stappen die ze willen zien, zowel in de barre als in het midden. 'Sommige plaatsen willen de hele klas op spitzen zien, of een variatie aan het eind', zegt McDowell. Dat kan betekenen dat je meerdere versies van je auditievideo moet maken. (Een jaar lang maakte McDowell vijf verschillende video's om aan verzoeken van verschillende scholen te voldoen.)
Als je auditie doet voor een niet-balletprogramma, zijn de aanwijzingen misschien minder specifiek. 'Wees niet bang om vragen te stellen', zegt Nel Shelby, professionele videograaf en eigenaar van Nel Shelby Productions, die regelmatig auditievideo's filmt. 'E-mail de school of choreograaf en vraag wat ze willen zien.'
Bereid je video-opname voor zoals je zou doen voor een live auditie: slaap de avond ervoor goed, zorg dat je het warm hebt voordat je gaat dansen en kies een geschikte auditie-look. 'Ik geef de voorkeur aan een eenvoudig turnpakje en een roze panty', zegt Lawrence Rhodes, directeur van het dansprogramma van The Juilliard School. 'We zouden het lichaam volledig moeten zien, en kunnen vertellen hoe uw verhoudingen zijn en wat uw capaciteiten zijn.'
Als je een variatie gaat dansen, zorg er dan voor dat je goed gerepeteerd bent en op je gemak bent met de choreografie. 'Kies iets waar je je goed bij voelt, dat je laat zien aan de top van je spel', zegt Rhodes. Het is ook de moeite waard om de basis te oefenen. 'Oefen alles, zelfs barre-oefeningen, om ervoor te zorgen dat je je op je gemak voelt voordat je gaat filmen', zegt Steven Wistrich, directeur van City Ballet of San Diego.
Vraag je coach of docent om aanwezig te zijn op de shoot-dag. Hij of zij kan technische feedback geven en kan ook helpen door u combinaties te geven die uw sterke punten benadrukken.
Als u zich een professionele videograaf kunt veroorloven, is het de moeite waard: een professional helpt u ervoor te zorgen dat u er op uw best uitziet. Maar als dat niet binnen uw budget valt, werkt een smartphonevideo van hoge kwaliteit prima, op voorwaarde dat u strategisch bent over het filmproces.
Reserveer een studio zodat je jezelf solo kunt filmen, in plaats van te proberen een gewone les op te nemen. 'Als er andere mensen in de buurt zijn, weet ik niet naar wie ik moet kijken', zegt Wistrich. Maak uw video gemakkelijk te bekijken door een eenvoudige achtergrond te kiezen, zoals een witte muur, en vermijd opnamen voor een spiegel, aangezien het tegelijkertijd verwarrend en storend kan zijn om zowel de voor- als de achterkant van u te zien. 'Fluorescerende studiolampen zijn lastig op film', zegt Shelby, 'dus maak een testopname om er zeker van te zijn dat je geen schaduwen op je gezicht hebt.'
Nel Shelby filmt Margaret Mullin van Pacific Northwest Ballet (foto door Christopher Duggan, met dank Shelby)
Geluidsniveaus zijn ook belangrijk. Voer nogmaals een paar tests uit om ervoor te zorgen dat uw muziek op een normaal volume wordt opgenomen. 'Als het erg hard of zacht is, kunnen mensen de video meteen uitschakelen', zegt Shelby. En onthoud dat het dragen van gloednieuwe pointe-schoenen die luid op de grond tikken, mensen kan doen denken dat je je voeten niet goed gebruikt.
Er zijn allerlei gebruiksvriendelijke bewerkingsprogramma's, zoals iMovie, beschikbaar om u te helpen bij het samenstellen van uw opnamen. Maar het is niet nodig om tijdens de bewerkingsfase chique te worden. In feite zijn de meest succesvolle video's vaak de eenvoudigste: ze zijn zo duidelijk en gemakkelijk mogelijk te bekijken, zonder veel drukke afbeeldingen, speciale effecten of tekst. 'Ik denk niet dat het belangrijk is dat mensen een gelikte haspel en een mooi voorblad hebben', zegt Rhodes. 'We kijken naar het dansen. U wilt zich concentreren op het naar voren brengen van iets dat bewegingsgericht, muzikaal verantwoord en goed gecoördineerd is. Die dingen tellen eigenlijk heel veel. '
Verrassende video-do's en don'ts
Videograaf Nel Shelby legt filmregels uit die misschien niet intuïtief zijn voor niet-professionals.
Fotograferen vanuit meerdere hoeken lijkt misschien geavanceerd, maar het is eigenlijk NIET. 'Het is desoriënterend om foto's te zien die hoog, laag en vanaf de zijkant zijn', zegt Shelby. 'Een simpele camerahoek van één camera is het beste.'
Stabiliseer uw camera. 'Zelfs als je op een iPhone fotografeert, moet je ervoor zorgen dat deze stabiel is', zegt Shelby. 'Koop een klein statief of monteer de telefoon aan de muur.'
Als je een smartphone gebruikt, schiet dan NIET verticaal! 'We hebben de neiging om onze telefoons verticaal te houden, maar als je dat doet, krijg je zwarte balken aan elke kant van het eindproduct en zie je er kleiner uit in het frame', zegt Shelby.
Denk eraan hoe u uw lichaam met de camera in beeld brengt.
Zorg ervoor dat er niet te veel ruimte aan de boven- of onderkant van het scherm overblijft.