Als je de afgelopen vijf seizoenen een aflevering van 'So You Think You Can Dance' hebt gezien, ben je waarschijnlijk onder de indruk van de hedendaagse choreografie van Stacey Tookey. Ze ontving onlangs haar derde Outstanding Choreography Emmy-nominatie voor haar werk aan de show. (Stem af op 23 september om te zien of ze de overwinning hakt!) Alsof dat nog niet genoeg is, begint Tookey ook haar eigen eigentijdse bedrijf, Nog steeds beweging , die op 9 november in LA debuteert. We hebben haar onlangs ingehaald om de inside scoop te halen.DS: Wat is je favoriete nummer dat je hebt gechoreografeerd voor 'So You Think You Can Dance'?
ST: Ik hou van verschillende routines om verschillende redenen, of het nu mijn ervaring met de dansers is of de reactie van de juryleden wanneer iemand uit hun comfortzone wordt gerekt. Soms heeft het stuk gewoon een speciale betekenis voor mij. Ik kan het beperken tot drie: Gekke wereld (Billy en Ade), De hemel is een plaats op aarde (Kathryn en Robert) en Bang Bang (Eliana en Alex).
DS: Ieder van ons bij Dansgeest zijn super enthousiast dat je je eigen bedrijf begint. Waarom besloot je het te doen?
ST: Ik heb er al een tijdje over nagedacht om mijn eigen dansgezelschap te beginnen en heb uiteindelijk besloten dat de tijd rijp is. Ik wil mezelf pushen als artiest, blijven groeien en mooie dansers meenemen die me inspireren voor de reis. L.A. is zo'n 'gig voor gig' type dansindustrie, waar de meeste dansers een paar dagen of een week een baan doen, dan is het voorbij. In mijn professionele danscarrière was het mijn ervaring in een bedrijfssituatie die me het meeste uitrekte en leerde. Er is iets aan het 8 uur per dag samen zweten in een studio gedurende een lange periode dat zo de moeite waard is.
DS: Waar let je op bij het inhuren van dansers?
ST: Onbevreesdheid, openheid, passie en goede energie.
DS: In welke genres verwacht je dat je dansers een sterke technische basis hebben?
ST: Klassiek ballet! Het is de basis van dans en de basis van mijn beweging. Je hoeft geen perfecte ballettechniek of het perfecte klassieke lichaam te hebben - wees gewoon getraind en begrijp echt klassiek ballet.
Alle genres waarin u zich kunt bekwamen, zullen u als danser helpen. Hoe meer veelzijdigheid u heeft, hoe beter u kunt inhuren en hoe meer u te bieden heeft. Mijn moeder (mijn leraar) liet me ballet, jazz, lyrisch, hedendaags, modern, tap, hiphop, muziektheater, Schotse hoogland en baton twirling studeren. Ik heb uitgetrokken elke genre in mijn professionele carrière op een gegeven moment, en ik ben dankbaar voor mijn gevarieerde opleiding.
DS: Hoe definieer je hedendaags?
ST: Hedendaagse dans belichaamt een breed spectrum van beweging en expressie dat op veel manieren kan worden geïnterpreteerd. Ik heb het gevoel dat het een genre is dat zichzelf voortdurend opnieuw uitvindt en grenzen verlegt. Het heeft wortels in klassiek ballet, maar gaat echt over het overbrengen van een emotie of verhaal - hoe subtiel of duidelijk dat ook mag zijn.
DS: Wat is volgens jou de sleutel tot een geweldige hedendaagse choreografie?
ST: Ik geloof dat een geweldige hedendaagse choreografie je iets zal laten voelen. Sommige van mijn favoriete hedendaagse uitvoeringen hebben me laten huilen, lachen of in volledige stilte zitten, niet in staat om te bewegen. Je voelt het zo diep dat het een afdruk op jou als persoon achterlaat. Ik kan me die gevoelens en beelden in een oogwenk herinneren omdat ze zo gedenkwaardig zijn.
DS: Als je een stuk over iemand zou kunnen choreograferen, wie zou je dan kiezen?
ST: Er zijn zoveel dansers met wie ik graag zou willen werken om zoveel verschillende redenen. Maar als ik er een moet kiezen, is het Misty Copeland van American Ballet Theatre.
DS: Waar werk je nu aan?
ST: Mijn belangrijkste focus nu 'SYTYCD' bijna voorbij is, is mijn dansgezelschap, Still Motion. Ik heb zoveel werk te doen om onze eerste show, 'Moments Defined' op 9-10 november in LA in het Nate Holden Theatre in première te brengen.
DS: Wie zijn op dit moment je favoriete opkomende dansers?
ST: Melanie Moore, Kathryn McCormick en Robert Roldan.
DS: Is er een bepaalde choreograaf of danser die jou inspireert?
ST: Ik ben voortdurend geïnspireerd door en heb ontzag voor mijn zeer goede vriend, danser en briljante choreograaf Peter Chu. Hij is een unieke artiest, met een stuwende passie en liefde voor de danskunst.