Hier is het understatement van het jaar: Daisha Graf en Alicia Graf Mack zijn geen doorsnee zussen.
Daisha is een commercieel succesverhaal op het gebied van dans en muziek dat heeft samengewerkt met onder meer Beyoncé en Rihanna. Alicia is een gevierde concertdanseres die heeft opgetreden met Dance Theatre of Harlem en Complexions Contemporary Ballet en momenteel lid is van Alvin Ailey American Dance Theatre.
The Graf sisters: Alicia (links) gefotografeerd door Bob Morrison Daisha gefotografeerd door Hao Zeng
Het dynamische duo besloot onlangs hun indrukwekkende krachten te bundelen om de Daisha en Alicia Graf Arts Collective , ook bekend als D (n) A Arts. Het doel van het nieuwe gezelschap is om dans-, muziek- en andere kunstworkshops te presenteren - en het eerste programma, de eendaagse Gemaakt om te bewegen dansintensief, vindt plaats op 31 augustus in NYC. (Er zijn nog enkele plaatsen beschikbaar- Voeg hier toe
DS sprak met de zusters over hun nieuwe organisatie en hoe ze aspirant-artiesten hopen te helpen.
Dansgeest : Wat was de inspiratie voor D (n) A Arts?
Alicia Graf Mack: Daisha en ik dansen allebei al een aantal jaren professioneel, maar we hadden nooit de kans gehad om samen te werken. We wilden iets terugdoen voor de dansgemeenschap, omdat we zo geïnspireerd waren door de mentoren waarmee we hebben samengewerkt.
Daisha Graf: We hebben allebei zo'n passie voor de kunsten dat we dachten: waarom zou je het niet in de familie houden, samen iets doen en een grotere impact hebben? En we noemden het met opzet geen 'danscollectief', maar 'kunstcollectief'. We zijn allebei erg dance-heavy, maar ik ben ook een artiest en we hebben allebei ons hele leven piano gespeeld. We hopen meer intensieve lessen te doen die muziek, fotografie of theater verkennen - dat is allemaal belangrijk.
DS: Hoe vullen jullie elkaar aan?
DG: We zijn een beetje de perfecte yin en yang, omdat we ons in twee totaal verschillende danswerelden bevinden. In deze intensive hopen we alle verschillende manieren te laten zien waarop je ze allebei kunt combineren om een goed afgeronde danseres te worden - en uiteindelijk meer werk te krijgen.
AVA: We hebben allebei hetzelfde verantwoordelijkheidsgevoel. We hebben zoveel informatie gekregen tijdens onze reizen in de danswereld, en het is onze verantwoordelijkheid om die informatie met anderen te delen. En we willen allebei een manier bedenken om de dansgemeenschap strakker te maken. Dansers zijn speciaal, en we zouden elkaar moeten kennen en van ons moeten voeden. Net zoals wij hen kunnen onderwijzen en inspireren, kunnen deze studenten ons inspireren.
DS : Hoe heb je de Made to Move intensive samengesteld? Je hebt zo'n geweldige lijst met leraren - Renee Robinson, Ronald K. Brown, Rhapsody James ...
AVA: We dachten aan de mensen die de grootste impact op ons leven hebben gehad.
DG: We besloten dat het heel interessant zou zijn om alle soorten stijlen op één dag te hebben - in plaats van een hiphopintensief of een balletintensief studeer je ballet, hedendaags, Afrikaans, hiphop en zang! Normaal gesproken zou je naar vijf verschillende plaatsen moeten gaan om dat allemaal te krijgen.
AVA: Het overkoepelende thema van de Made to Move intensive is de overgang van student naar professional, dus hebben we ook een professioneel panel samengesteld dat dat proces een uur lang met de studenten zal bespreken. De lijst is nog niet in steen gebeiteld, maar tot dusver bevat het American Ballet Theatre's Misty Copeland, E! Entertainment-oprichter Alan Mruvka, Antonio Douthit van Alvin Ailey en enkele agenten van Clear Talent Group.
DS: Wat hoop je dat de deelnemers zullen meenemen van de Made to Move intensive?
AVA: Nummer één: we willen dat ze een relatie met ons hebben. We willen een dansfamilie stichten. Ik hou van studenten. Ik hou van de energie die ze brengen. Ik wil dat ze het gevoel hebben dat mijn deur voor hen openstaat. Ik wil ook dat dansers weten dat ze zich niet tot één stijl moeten beperken. Je moet leren hoe je veel hoeden moet dragen en ze snel moet verwisselen.
DG: We willen dat de studenten in de loop van de dag hun geest openen - omdat ze misschien verliefd worden op een totaal nieuwe dansstijl. We gaan ook wat persoonlijke begeleiding bieden aan een paar van de uitzonderlijke dansers, zodat ze een soort grote zus hebben om mee te praten over hun carrière.