Er is een mythe in de danswereld dat een danser, om succesvol te zijn, moet kiezen tussen op het podium of achter de schermen. Maar wat als u het vermogen en de mogelijkheid hebt om beide in evenwicht te brengen? Voor Megan Wright gaan uitvoerende en kunstadministratie hand in hand. Wright is een freelance danseres in NYC en dient ook als social media- en marketingconsulent voor het National Center for Choreography in Akron, OH. Hier is hoe ze het allemaal laat werken.
Van danseres tot beheerder
Wright groeide op in Portland, ME, waar ze ballet en modern studeerde voordat ze afstudeerde aan de Walnut Hill School for the Arts in Massachusetts. Nadat ze naar San Francisco was verhuisd, nam ze deel aan het ODC Theatre Administrative Fellowship Program, geleid door de toenmalige adjunct-directeur voor promotie van ODC Theatre Christy Bolingbroke. Het programma bracht choreografen in contact met individuen die ervaring wilden opdoen in kunstadministratie. Wright werkte samen met choreograaf Hope Mohr en aan het einde van het fellowship werd hij gevraagd aan te blijven als bedrijfsdirecteur van Hope Mohr Dance. Wright maakt nu deel uit van de raad van bestuur. Ze danste ook zes jaar in San Francisco, waaronder drie bij de Margaret Jenkins Dance Company en als een van de oprichters van Maurya Kerr's tinypistol, voordat ze naar New York verhuisde en later optrad bij de Stephen Petronio Company.
Medlock, met dank aan Wright
Wright had haar carrière als kunstadministrateur schijnbaar in de wacht gezet ten gunste van optreden, totdat een toevallige ontmoeting met een bekend gezicht leidde tot een nieuwe kans. 'Ik rende in een unitard door de studio's van het New York City Center. Christy Bolingbroke kwam uit een andere show en ze zei: 'Ik moet je bellen!' ', Zegt Wright. De twee ontmoetten elkaar de volgende maand voor koffie, en Bolingbroke legde haar visie uit voor het nieuwe National Center for Choreography in Akron, OH, waarvan ze nu de uitvoerend directeur was. 'Ik was direct buiten de poort aan boord', zegt Wright. Het National Center for Choreography, gevestigd aan de Universiteit van Akron, biedt geselecteerde choreografen de ruimte en middelen om te experimenteren bij het maken van nieuwe werken. Het herbergt ook unieke en zelfs experimentele initiatieven, zoals een residentie die samenwerking tussen vrouwelijke choreografen bevordert, of een samenwerking tussen dansschrijvers uit het hele land. 'We zijn een groot land, en op dit moment zijn we een gebroken land', zegt Wright. 'Elke plaats die moedig genoeg is om zichzelf een' nationaal centrum 'te noemen, is een plek die bereid is het probleem aan te pakken van hoe we samen verder gaan. Dat is iets wat ik wil doen. '
Als social media- en marketingconsulent van het centrum promoot Wright de residenties, resident artists en andere initiatieven van NCCAkron online. Dit omvat het runnen van hun sociale media en website, het werken met lokale partners in Noordoost-Ohio om gemeenschapsevenementen op de markt te brengen en hun lokale publiek te bedienen, en praten met artiesten en kunstbeheerders in het hele land over hoe NCCAkron hun verhalen kan delen. Wright beschrijft de functie als een zware schrijfopdracht die ook digitale vaardigheid vereist. 'Dans is een levende kunst, en ik vergeet het nooit, maar door mijn werk bij NCCAkron raak ik geïnspireerd door werk van makers uit het hele land dat ik niet persoonlijk kan zien.'
Medlock, met dank aan Wright
Evenwicht vinden
Gelukkig kruiste Wright's carrière als kunstadministrateur naadloos haar danscarrière. Ze werkt momenteel als freelancer in NYC, en als lid van de Stephen Petronio Company trad Wright op in Merce Cunningham's Betreden op het American Dance Festival in juni 2019. 'Ik ben er vast van overtuigd dat optreden een dienstbetoon is. Als ik op het podium sta, ben ik daar om een manier te modelleren om met kracht en mededogen door de wereld te bewegen ', zegt Wright.
Wright vindt voldoening uit beide banen op verschillende manieren. Terwijl haar administratieve baan haar een totaaloverzicht van de Amerikaanse dansscene biedt, biedt haar tijd in de studio danservaring op microniveau. 'Elke ervaring informeert de andere', legt ze uit.
Wrights poging om twee danscarrières in evenwicht te brengen, is een uitdaging die niet veel artiesten meemaken. 'Ik ben dankbaar voor de kans om aan een zeer hoge standaard van werk te worden gehouden ter ondersteuning van inspanningen waar ik in geloof', zegt ze. 'Maar dat kan ik zeggen over mijn kunstbaan of mijn administratieve baan!'